Sean , insieme all’Artista e non solo, Emma Harvey, ha creato una galleria speciale a Londra, decisamente Unconventional , abbiamo fatto qualche domanda per conoscerlo meglio come Artista, curatore e Gallerista .
Un grazie doveroso a DELTA NA che da sempre ci permette di entrare in mondi legati all’arte che non molti conoscono.
Primo contatto con l’arte?
Oh beh l’arte è sempre stata lì, i miei primi ricordi includono disegno e pittura, l’arte sembrava essere ovunque mentre sono cresciuto, arte, musica, pittura, pop art, copertine di dischi, mi sento come se avessi saputo di persone come si sentisse Andy Warhol dai primissimi giorni legati alla sua creatività.
Quando hai deciso di dedicarti all’arte?
Non lo so davvero, l’arte è sempre stata una parte di me, è sempre stata la mia materia preferita a scuola, ho sempre disegnato a casa, ho sempre amato la pittura, ho avuto un paio di insegnanti che mi hanno davvero incoraggiato. Fin dalla mia prima adolescenza sapevo che volevo far parte del mondo dell’arte o fare musica o esserne comunque coinvolto in qualche modo. Ero in giro al momento giusto per cogliere tutte le possibilità offerte dal punk rock e dalle persone che mostravano alle altre persone che potevano fare le cose da sole, l’arte sembrava sempre essere una cosa positiva ed eccitante e volevo essere coinvolto. Ho sempre pensato a me stesso come un artista, è sempre stata la mia ambizione di essere un artista, lo è ancora.
Cos’è per te l’arte?
L’arte è tutto, l’arte riguarda la vita, è la vita, l’arte è creatività, comunicazione, comunità, l’arte è condivisione, l’arte è fare piuttosto che consumare, l’arte è la mia ragione per alzarmi la mattina, un giorno senza arte è una giornata sprecata, l’arte consiste nel raccontare agli altri ciò che puoi vedere, ascoltare, sentire, ciò che potrebbero vedere se lo volessero. L’arte è amore, l’arte è energia, l’arte è odio, l’arte è un peso, l’arte è dolorosa, l’arte è ogni emozione. Non c’è niente di buono come stare nella Tate perso in un dipinto di Turner.
Come scegli gli artisti da trattare?
Non sono sicuro di cosa significhi questa domanda, penso che potrebbe essersi persa nella traduzione. Penso che intendi dire come scegliamo gli artisti che presentiamo negli spettacoli?
Esatto!
Cultivate è la galleria che gestisco con la mia collega artista Emma Harvey, l’abbiamo aperta insieme nel 2011 qui a Londra. Abbiamo iniziato Cultivate perché non ci piaceva davvero il modo in cui gli artisti venivano trattati da gallerie e curatori qui a Londra.
Penso che ci debba essere un modo migliore per lavorare con gli artisti.
Siamo artisti prima che curatori .
Scegliamo gli artisti che presentiamo ( abbiamo mostrato il lavoro di oltre duemila artisti ad oggi) principalmente sulla forza del loro lavoro. Prima di ogni altra cosa dobbiamo essere entusiasti del lavoro o di dove potrebbe andare il lavoro se all’artista viene data la possibilità di esporre, crescere ed esplorare la propria arte, c’è un grande piacere nel guardare un artista sviluppare il proprio stile ed evolversi, c’è un piacere nel guardare un artista crescere.
Prima l’arte deve emozionarci, ma poi l’artista deve avere il giusto impegno e l’atteggiamento per procedere con l’arte come emozione.
Lei o lui deve davvero voler essere nei nostri spettacoli, devono essere davvero impegnati nella loro arte, devono davvero volere o addirittura aver bisogno di fare arte, non possono essere indifferenti, ma si tratta davvero principalmente di vedere un’opera d’arte che ci appassiona, e non tutto o tutti lo fanno, siamo molto molto esigenti, molto selettivi, discutiamo molto a porte chiuse prima di scegliere . Guardiamo la politica di un artista, le azioni, gli atteggiamenti, guardiamo a cosa fanno con la loro arte tanto quanto guardiamo l’arte stessa e se non rispettano il nostro spettacolo restituiamo loro tranquillamente le loro opere (la maggior parte degli artisti torna una volta che abbiamo chiarito il nostro intento)
Quanto è importante la comunicazione nel mondo dell’arte?
Molto molto importante in tanti modi diversi, l’arte stessa deve sicuramente comunicare qualcosa, l’artista dovrebbe davvero voler comunicare, mi piace che l’arte sia accessibile, deve rispettare l’intelligenza dello spettatore, deve essere invitante, dovrebbe non scendere mai a compromessi ma non dovrebbe mai pensare se stesso al di sopra di nessuno, attribuire allo spettatore l’intelligenza per capirlo.
Una cosa che odio davvero è una galleria d’arte con una porta chiusa a chiave, non mi piacciono le gallerie d’arte con atteggiamenti distaccati, odio vedere l’arte fine a se stessa e soprattutto odio le persone ostili delle gallerie d’arte che ti guardano dall’alto in basso. Così spesso le gallerie sono molto inospitali e poco amichevoli, l’arte dovrebbe accogliere tutti, dovrebbe voler comunicare, l’arte dovrebbe rispettare qualsiasi tipologia di pubblico.
Cosa chiedi a un curatore?
Come artista voglio che un curatore sia onesto, voglio che un curatore mi tratti con rispetto, mi aspetto impegno. Non mi dispiace un curatore che guadagna denaro con la mia arte se lavora con me e non mi vede solo come una mucca da soldi, rispetto che una galleria abbia le bollette da pagare, odio le gallerie ei curatori che come modus operandi sfruttando artisti .
Ci sono troppe persone di galleria che vedono gli artisti come il loro modo numero uno per fare soldi, anticipare le tasse e farci pagare per lo spazio e cose del genere, le fiere d’arte sono le peggiori, come artista mi rifiuto di prendere parte alla maggior parte delle fiere d’arte .
Un buon curatore lavorerà con gli artisti piuttosto che sfruttare un artista, e un buon curatore si costruirà una reputazione così ti fidi abbastanza di loro da andare ai loro mostre anche quando non sai nulla degli artisti che stanno mostrando. Ci sono alcune gallerie a Londra in cui torno ancora e ancora per ogni mostra, ce ne sono altre che mi hanno lasciato come spettatore troppe volte, quindi non torno in quelle gallerie così spesso.
Come curatore cerco di trattare gli artisti nel modo in cui vorrei essere trattato come artista, ma mi aspetto che un artista rispetti le nostre mostre la nostra curatela, mi aspetto che un artista mostri impegno quando diamo a un artista il nostro tempo e spazio, la maggior parte degli artisti lo fa, ma troppi danno per scontato quello che fanno i curatori e le gallerie.
Essere un curatore è un lavoro che richiede molto tempo
Qual è il ruolo del gallerista oggi?
Questa è una domanda molto grande, ci sono così tanti diversi tipi di gallerie e proprietari, diversi punti di vista, diversi modi di fare le cose, diversi modelli di business e ce n’è bisogno per la maggior parte di essi. Alcune gallerie hanno finanziamenti pubblici, altre no, altre hanno un impegno per un certo stile o tradizione, ci sono molti ruoli.
Personalmente come qualcuno che va in molte gallerie, voglio gallerie formali con grandi pareti bianche dove le persone mi lasciano solo per perdersi nell’arte in silenzio e isolamento, voglio gallerie comunitarie con porte aperte e tazze di tè e rumore e voglio tutti i punti nel mezzo dai quali poter osservare.
Direi che se vieni finanziato pubblicamente hai il dovere di essere aperto, di essere amichevole, di avere un segno all’esterno, di cercare attivamente di coinvolgere e incoraggiare le persone a entrare.
Come Cultivate non abbiamo mai avuto qualsiasi finanziamento o supporto da parte di chiunque, penso che abbiamo scosso troppe barche, non ci piace l’Arts Council e cose del genere qui in Inghilterra, facciamo troppe domande imbarazzanti.
Cultivate è una galleria gestita da artisti, ci piace pensare di avere una visione punk rock massimalista, vogliamo che Cultivate sia accessibile sia agli artisti che al pubblico che guarda l’arte, vogliamo che le persone si sentano a proprio agio con la nostra arte mostra, per sentirci i benvenuti, vogliamo che l’arte che mostriamo sia stimolante, intelligente, eccitante, che sia coinvolgente, che abbia integrità ma che non sia mai alienante, mai ostile. Il nostro ruolo è quello di accogliere, coinvolgere, aprire le porte ma mai e poi mai smorzare, il nostro ruolo come galleria è quello di eccitare, indagare, rinvigorire, responsabilizzare, mettere in discussione, impegnarsi, essere sfidante e cercare nuovi artisti entusiasmanti. Così tanti galleristi e curatori qui a Londra sembrano non andare mai a vedere artisti o mostre per trovare nuove opere d’arte e artisti i, questo è il motivo per cui abbiamo creato una nostra galleria.
Organ – Art, Music, Underculture – www.organthing.com
Cultivate – www.cultivategallery.com
Shop – cultivateshop.bigcartel.com
Grazie davvero Sean per la bellissima intervista, e devo dire che come appassionato di arte ed editore, condivido in pieno ogni singolo concetto da te espresso
